□梁思源
傳統音樂文化是中華民族獨有的歷史文化、價值追求和精神品格的再現，挖掘傳統音樂文化內蘊的審美品格、人文理念、情感價值，并將其融入高校聲樂教學，既有助于激活傳統音樂文化的生命力，同時也是高校踐行文化傳承使命的集中體現。伴隨人類文明的演進和經濟社會的發(fā)展，高校應積極促成傳統音樂文化與現代聲樂教學的融合，主動從傳統的音樂技能、理論目標教學轉向兼顧理論技能、人文情感多重培養(yǎng)目標的培養(yǎng)模式，推動音樂教學高質量發(fā)展。
挖掘傳統音樂文化元素，提升聲樂教學的文化內涵。傳統音樂文化的多樣性和獨特性集中體現在音樂形式、音樂曲調、聲腔韻律、演唱技法、文化內涵等方面，挖掘傳統音樂文化元素，將其融入現代高校聲樂教學，能夠提升學生對音樂文化的認同。其一，高校應主動聯合校內外音樂教學方面的研究專家、教學名師、民間音樂人、文化單位等主體組成工作專班，結合歷史文獻、科研成果、音樂作品等，對傳統音樂文化資源進行全面收集、系統整理，建成涵蓋音樂樂器、音樂作品、音樂理論、音樂節(jié)奏、歷史文化、地域特色、音樂內涵等多個模塊的傳統音樂文化資源專區(qū)，為傳統音樂文化與聲樂教學的深度融合提供內容支持。其二，聲樂教師應擇取符合教材需求、教學需求和學生發(fā)展需求的傳統音樂文化元素，遵循適宜性、融洽性原則，增加傳統音樂文化元素在現有聲樂教學課程中的占比。同時，開設傳統音樂文化相關的特色選修課程、校本課程，以模塊化、專題化、多元化的課程體系，拓寬學生音樂文化視野，提升高校聲樂教學深度與廣度。其三，注重在實踐課程中滲透傳統音樂文化，通過鼓勵學生參與傳統音樂文化的曲目表演、音樂創(chuàng)作、器樂演奏等實踐活動，讓學生在親身參與傳統音樂作品表演的過程中，加深對音樂文化魅力的感知以及對民族音樂文化精髓的理解。
主動革新聲樂教學模式，增強聲樂教學的互動交流。音樂不僅僅是音調、音律、音符的簡單組合，而是音樂家對人與自然環(huán)境關系、人與社會歷史關系的表達，凝結著音樂家的多層次情感感悟和文化理解。因此，高校聲樂教師應讓學生聆聽、感受音樂作品中蘊含的喜怒哀樂變化，架構起情感溝通的橋梁，透過音樂文化的傳播與推廣強化學生對音樂文化多元性、獨特性的認同與理解，從而實現音樂審美與藝術素養(yǎng)的提升。其一，聲樂教師應重視學生主體對音樂文化的建構與理解能力，重視融入案例講解、互動講解、作品賞析等方式，引導學生圍繞傳統音樂文化進行充分、深刻地討論，從而在學術交流、知識互動、思維啟發(fā)過程中，幫助學生形成對傳統音樂文化的文化價值、歷史價值、實踐價值的認知。其二，聲樂教師應利用虛擬現實技術、現實增強技術，進行情景模擬、氛圍再現、虛擬人物再現等，優(yōu)化學生音樂學習體驗，提升學生對傳統音樂內涵的感知與理解。其三，聲樂教師應充分利用各類新興模擬軟件技術進行多種音樂技法、樂器、曲種、節(jié)律、唱法等方面的融創(chuàng)探索，在傳統音樂與現代科技的無限碰撞中為聲樂教學帶來無限可能，將聲樂教學的探究點落在文化自信培育、激發(fā)學生文化傳承自覺上。
持續(xù)營造文化傳承氛圍，不斷鞏固文化育人成果。傳統音樂文化融入現代高校聲樂教學，應創(chuàng)設濃郁的文化育人氛圍和學習空間，借助各類音樂實踐活動，鞏固育人成效，增強學生文化傳承自覺。一是高校應積極組織開展校內音樂文化活動，讓傳統音樂文化融入校園文化生活的方方面面。通過舉辦校內傳統音樂文化講座、音樂交流會、音樂表演、音樂比賽、文藝匯演等活動，讓學生在親身實踐過程中增強對傳統音樂文化的熱愛；通過組織學生赴基層鄉(xiāng)村、地方文化機構、非遺音樂主題工坊、少數民族聚居地、街道社區(qū)等開展公益匯演、實踐研學、藝術采風、互動體驗，培養(yǎng)學生傳播與保護音樂文化的責任感與使命感。二是發(fā)揮學生社團的榜樣引領、輻射帶動作用。鼓勵成立以傳播、保護傳統音樂文化為主的理論性、實踐性學生社團、學術聯盟等音樂文化組織，為學生參與音樂文化研究、音樂文化表演、音樂藝術交流搭建學術交流平臺，營造濃郁的音樂文化氛圍，讓學生在潛移默化中自覺提升音樂素養(yǎng)。三是重視利用新舊傳播媒介開展傳統音樂文化、聲樂教學相關的內容推送，以專欄?？姆绞蕉ㄆ诜窒韨鹘y音樂文化相關的音樂故事、音樂作品、音樂流派、音樂唱法、表演技巧、音樂名家等內容，引導學生形成對傳統音樂文化的尊重與傳承實踐自覺。
（作者系重慶外語外事學院音樂學院講師）